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앨범 소개
릴리 잇 머신의 정규 두 번째 정규 앨범
[끝나지 않는 풍경과 함께 황혼과 꼭 닮은 아침으로 (imnotokayourenotokayandthatsokay)]는
포스트 펑크, 이모코어 스크리모, 얼터너티브 록을 기반으로 만들어진 스튜디오 앨범이다.
[끝나지 않는 풍경과 함께 황혼과 꼭 닮은 아침으로 (imnotokayourenotokayandthatsokay)]는
포스트 펑크, 이모코어 스크리모, 얼터너티브 록을 기반으로 만들어진 스튜디오 앨범이다.
1집 [우리는 불연소의 여름에 갇힌 채 밤을 맞고]는 위에서 아래로 떨어지는 앨범이었다면,
2집은 아래에서 위로 아득바득 올라가려고 애쓰는 앨범이다. 모두에겐 각자의 불안, 걱정, 고민, 슬픔들이 있다.
릴리 잇 머신 두 앨범들의 화자는 첫 번째 앨범에서 그것을 자기연민이나 우울로
스스로를 고립시키고 괴로워하는 방식으로 첫 번째 이야기를 끝냈다.
2집은 아래에서 위로 아득바득 올라가려고 애쓰는 앨범이다. 모두에겐 각자의 불안, 걱정, 고민, 슬픔들이 있다.
릴리 잇 머신 두 앨범들의 화자는 첫 번째 앨범에서 그것을 자기연민이나 우울로
스스로를 고립시키고 괴로워하는 방식으로 첫 번째 이야기를 끝냈다.
두 번째 이야기는 그곳으로부터 시작한다.
화자가 생각하는 가장 밑바닥으로부터 앨범은 시작하지만, 그것보다 더 밑, 더 아래가 있었다.
세상에는 누구도 예측할 수 없는 불행들이, 누구도 예측할 수 없는 장소에서,
누구도 예측할 수 없는 사람들에게 일어나곤 한다. 마치 재해처럼.
릴리 잇 머신의 두 번째 이야기에서 화자는 그것을 맞이하고 만다. 2022년 10월 29일 이태원에서.
화자가 생각하는 가장 밑바닥으로부터 앨범은 시작하지만, 그것보다 더 밑, 더 아래가 있었다.
세상에는 누구도 예측할 수 없는 불행들이, 누구도 예측할 수 없는 장소에서,
누구도 예측할 수 없는 사람들에게 일어나곤 한다. 마치 재해처럼.
릴리 잇 머신의 두 번째 이야기에서 화자는 그것을 맞이하고 만다. 2022년 10월 29일 이태원에서.
겨우겨우 살아 돌아온 다음에도 삶은 이어진다. 이것이 불행인지 행운인진 모르겠다.
다만 남아있는 삶을 지속하기 위해 해야 하는 모든 행동들은 괴롭기만 하다.
등본을 떼고 빨래를 하는 일상적인 행동마저.
다만 남아있는 삶을 지속하기 위해 해야 하는 모든 행동들은 괴롭기만 하다.
등본을 떼고 빨래를 하는 일상적인 행동마저.
화자는 나아가고 싶어 한다.
앨범의 마지막 부분은 다음 스텝으로 나아가기 위해 노력하는 화자의 이야기로 이루어져 있다.
그렇게 이야기는 끝난다.
앨범의 마지막 부분은 다음 스텝으로 나아가기 위해 노력하는 화자의 이야기로 이루어져 있다.
그렇게 이야기는 끝난다.
우리는 이 앨범을 특정 사건이나 장소와 연관짓고 싶지 않다.
왜냐면 이런 불가항력적인 일들이 일상을 송두리째 앗아가는 일들은 언제 어디서나 일어날 수 있는 일이기 때문이다.
그것은 막을 수 있는 일도 아니고 누구의 잘못도 아니다.
다만 그것을 보고 있는 주변 사람들이 팔 한 쪽 내 주어 일으켜 세우고,
어깨 한 쪽 내줘서 부축해주는 등 작고 사소한 도움이 있다면 어떻게든 다같이 나아갈 수 있을 것이다.
왜냐면 이런 불가항력적인 일들이 일상을 송두리째 앗아가는 일들은 언제 어디서나 일어날 수 있는 일이기 때문이다.
그것은 막을 수 있는 일도 아니고 누구의 잘못도 아니다.
다만 그것을 보고 있는 주변 사람들이 팔 한 쪽 내 주어 일으켜 세우고,
어깨 한 쪽 내줘서 부축해주는 등 작고 사소한 도움이 있다면 어떻게든 다같이 나아갈 수 있을 것이다.
우리는 모든 분들이 각자의 방향으로 잘 나아갈 수 있기를 기원하며 이 앨범을 만들었다.
이 앨범이 그 역할을 한다면 더할 나위 없이 기쁠 것 같다.
이 앨범이 그 역할을 한다면 더할 나위 없이 기쁠 것 같다.
Album Introduction
Lilly Eat Machine’s second full-length album,
[끝나지 않는 풍경과 함께 황혼과 꼭 닮은 아침으로 (imnotokayourenotokayandthatsokay)],
is a studio album rooted in post-punk, emocore, screamo, and alternative rock.
[끝나지 않는 풍경과 함께 황혼과 꼭 닮은 아침으로 (imnotokayourenotokayandthatsokay)],
is a studio album rooted in post-punk, emocore, screamo, and alternative rock.
At its core, the album is a story about the difficult act of moving forward.
If our first record, [우리는 불연소의 여름에 갇힌 채 밤을 맞고(Eternal Amnesia and Cursed Doomers)], traced a downward movement—a gradual fall from somewhere above toward the bottom—this album begins there and tries to climb back up.
Everyone lives with their own anxieties, fears, grief, and private struggles. In Lilly Eat Machine’s first album, the narrator responds to those feelings by turning inward, retreating into self-pity and depression until isolation becomes both a refuge and a prison. That is where the first story ends.
The second begins in the same place.
The album opens at what the narrator believes to be the lowest point of their life. Soon, however, they discover that there are depths below even that.
There are moments in life that no one can anticipate: tragedies that arrive without warning, in places where they should never have happened, to people who could never have imagined being caught inside them. They enter ordinary life with the force of a disaster and divide everything into a before and an after.
For the narrator of Lilly Eat Machine’s second album, one such moment takes place in Itaewon on October 29, 2022.
They survive.
And afterward, life continues.
Whether that continuation is a blessing or another kind of burden is something the narrator cannot easily decide.
Survival does not mean that life immediately becomes livable again. The smallest responsibilities required to remain part of the world can suddenly feel impossibly heavy: obtaining an official document, doing the laundry, answering messages, carrying out the ordinary routines that once required no thought at all.
Still, the narrator wants to move forward.
The latter part of the album follows that attempt—not as a story of recovery in any simple or triumphant sense, but as a series of hesitant movements toward whatever might come next.
There is no dramatic resolution. No moment in which everything is suddenly healed.
There is only the decision to take another step.
There is no dramatic resolution. No moment in which everything is suddenly healed.
There is only the decision to take another step.
And that is where this story ends.
Although a specific experience lies at the center of the album,
we do not want [imnotokayourenotokayandthatsokay] to belong exclusively to one event, one place, or one tragedy.
we do not want [imnotokayourenotokayandthatsokay] to belong exclusively to one event, one place, or one tragedy.
Lives can be overturned without warning in countless ways.
Loss, disaster, illness, separation, violence, accident, and grief can enter a person’s life at any moment and leave behind a world that no longer resembles the one they knew.
There are circumstances we cannot control, and there are experiences no one can simply overcome through willpower alone.
What we can do, however, is remain beside one another.
Sometimes the help that allows someone to keep moving is remarkably small: an arm offered to help them stand, a shoulder to lean on, the presence of another person who refuses to leave them alone.
Those gestures may not repair what has been lost. But they can make the next step possible.
We made this album with the hope that everyone who encounters it can continue moving in their own direction, at their own pace.
Not necessarily toward recovery. Not necessarily toward closure.
Simply forward.
If these songs can become even a small part of that movement for someone,
then this album will have done everything we could have hoped for.
then this album will have done everything we could have hoped for.
이 페이지를 보시는 모두에게
안녕하세요, 릴리 잇 머신의 션입니다.
사랑이라는 감정은 뭘까요? 아낀다는 마음은 뭘까요? 반대로, 무관심이란 감정은 뭘까요? 무시라는 행동은 뭘까요? 그것이 대척점에 있는 일일까요? 이 앨범을 만들면서 계속 들었던 생각입니다.
릴리 잇 머신의 이름으로 나온 앨범이지만, 이 앨범은 가사와 프로듀싱을 담당하는 제 개인적인 이야기를 담고 있습니다. 멤버들은 그 과정을 옆에서 묵묵히 지켜보았구요.
많은 사람들은 ”죽고 싶다“라는 말을 달고 삽니다. 진짜로 죽고 싶지 않지만 죽을 만큼 힘든 삶에 대한 불평일 수도 있고, 지금 삶을 옥죄는 어떤 일 때문에 너무 괴로워서 그런 말이 나오는 걸지도 모릅니다.
저는 후자에 가까운 사람이었습니다. 너무 힘들었고, 괴로웠고, 제 앞에 당면한 모든 상황들이 원망스러웠고, 제가 바보가 된 것 같았습니다. ”왜 이런 일이 나한테 일어나는 거지? 왜 이 사람은 나한테 이렇게 행동하는 거지?“ 라고 생각하면서요. 그렇게 또 도망치고 도망치기 일쑤였습니다. 얕은 타박상을 입고 빈번히 넘어지면서.
그러다가 친구를 따라 간 어느 날 어느 곳에서 저는 죽을 뻔 했습니다. 조금만 더 세게 밀려서 더 멀리 날아갔더라면 저는 지금 없는 사람이겠지요. 그 와중에 죽은 사람도 보았고요, 사람이 죽는 것도 보았고요, 밀려오는 119 대원들 사이에서 상황 파악도 하지 못한 채 이리 또 저리 밀리다 겨우겨우 그곳을 빠져나왔습니다.
정확한 상황을 알게 된 것은 그 다음날 아침이었습니다. 처음 겪는 일에 많이 당황하였고, 어떻게 반응해야 할 지 몰랐습니다. 그런 채로 그렇게 지나게 두었습니다. 저는 제가 어떤 상황에 처했고 뭐 때문에 힘들어하고 아픈 줄 모른 채 3년을 지냈습니다. 그러다가 어떤 경험으로 인해 제가 그 기억을 무의식적으로 잊고 살아왔다는 것을 깨달았습니다. 저 마음 깊숙히는 그걸 똑똑히 기억하고 있었지만요.
그때부터 3년간 말하지 못했던 말들이 둑 무너지듯 와르르 나오기 시작했습니다. 그렇게 해서 만들게 된 음반이 이 음반입니다.
죽겠다 죽겠다 하던 사람이 실제로 죽을 뻔 하고 느낀 점은, 정작 제 자신은 내 주변 사람이 제발 죽지 않았으면 한다는 것이었습니다. 제 친구가, 가족이, 연인이 살아있었으면 좋겠습니다. 갑작스럽게 죽지 않았으면 좋겠습니다.
그 염원으로 이 앨범을 만들었습니다. 이 모든 것은 영원히 끝나지 않겠지만 어떻게든 나아가야겠지요. 여러분을 아껴주는 사람들을 생각하며, 그리고 뉴스나 어딘가 멀리서 일어나는 비극들이 남 일이 아니라는 걸 생각하면서 이 앨범을 들어주셨으면 좋겠습니다.
감사합니다,
션 드림
To everyone who finds their way to this page,
Hello. I’m Sean from Lilly Eat Machine.
What is love?
What does it mean to care for someone—to hold another person close in your heart? And what, then, is indifference? What does it mean to look away, to ignore? Are they truly opposites? These were the questions that stayed with me throughout the making of this album.
This record bears the name Lilly Eat Machine, but at its heart, it is a deeply personal story of mine. I wrote the lyrics and produced the music, while the other members remained quietly beside me, watching as these songs slowly took shape.
People often say, “I want to die.” Sometimes they do not mean that they truly wish to die. Perhaps it is simply the only way they know to describe a life that has become unbearably heavy. And sometimes, something has tightened around them so painfully that those words are all they can manage to say.
I was closer to the latter. I was exhausted. I was hurting. I was angry at everything that seemed to be happening to me. At times, I felt foolish simply for having ended up where I was. Why is this happening to me? Why is this person treating me this way? I asked myself those questions again and again. And again and again, I ran. I ran from one thing to another, stumbling along the way, collecting small bruises, falling down, getting back up, and running once more.
Then, one day, I followed a friend somewhere. And I nearly died.
If I had been pushed only a little harder, if I had been carried just a little farther, I might not be here now. That day, I saw people who were already gone.
I saw people die.
I remember emergency responders pouring into the scene while I stood there without fully understanding what was happening. I was pushed one way, then another, caught in the movement of people around me, until somehow I managed to get out.
I did not understand the full reality of what had happened until the next morning. It was unlike anything I had ever experienced. I did not know how I was supposed to react. I did not know what I was supposed to feel. So I did nothing. I simply let time move forward.
For three years, I lived without understanding what had happened to me. I did not know why I was struggling. I did not know why I was hurting.
And then, through another experience, I finally realized something: I had been living as if I had forgotten. But somewhere deep inside me, I had forgotten nothing. My mind may have pushed the memory away, but another part of me had held onto it with terrifying clarity.
And once I understood that, everything I had been unable to say for three years began to come out. Not carefully. Not one sentence at a time. It came all at once, like water breaking through a collapsed dam. This album is what remained after that flood.
There is something strange about coming close to death after spending so long saying, “I want to die.” What I discovered was that, when death became real, what I wanted most was for the people around me to live. I want my friends to live. I want my family to live. I want the person I love to live. I do not want any of them to disappear without warning.
That wish became the reason for this album. Perhaps none of these things ever truly end. Perhaps some memories never leave us completely, and some wounds never become stories with neat conclusions. Still, somehow, we have to keep moving. So when you listen to this album, I hope you will think of the people who care about you. I hope you will think of the people you care about, too. And I hope you will remember that the tragedies we see in the news, the disasters unfolding somewhere far away, the lives that seem distant from our own— they are not simply someone else’s story.
Thank you for listening.
Sean
Credits
릴리 잇 머신 Lilly Eat Machine
릴리 잇 머신 Lilly Eat Machine
Vocal & Synth by
션 Sean Yoo
Guitar by
제이, 상권 Jay, Sang-Gwon
Bass by
현구(Track 1, 2, 4, 10), 명하(Track 3, 5, 6, 7, 8, 9, 11) Hyunku, Myung-Ha
Drum by
용호 Yong-Ho, 션(Track 9 only) Sean Yoo
Composed by
션, 제이 Sean Yoo, Jay (Track 4, 5, 6, 7, 10)
션, 상권 Sean Yoo, Sang-Gwon (Track 8, 9, 11)
션, 제이, 상권, 현구, 용호 Sean Yoo, Jay, Sang-Gwon, Hyunku, Yong-Ho (Track 1, 2, 3)
션 Sean Yoo (Track 12)
션, 제이 Sean Yoo, Jay (Track 4, 5, 6, 7, 10)
션, 상권 Sean Yoo, Sang-Gwon (Track 8, 9, 11)
션, 제이, 상권, 현구, 용호 Sean Yoo, Jay, Sang-Gwon, Hyunku, Yong-Ho (Track 1, 2, 3)
션 Sean Yoo (Track 12)
Lyrics by
션 Sean Yoo
Arranged by
션, 제이, 상권, 현구, 용호, 명하 Sean Yoo, Jay, Sang-Gwon, Hyunku, Yong-Ho, Myung-Ha
Produced by 션 Sean Yoo
Co-Producer 트왱 Twang of afm Laboratory
Recorded by 김소진 Kim Sojin of afm Laboratory
Mixed & Mastered by 엡마 Aepmah of afm Laboratory
Graphic Design by 김혜민 Kim Hyemin
Album Cover Model 이지훈 Lee Ji Hoon